Как нарисовать папу красиво и легко

Как нарисовать папу красиво и легко

Папа самый сильный, заботливый и отважный человек. Именно таким его считает каждый ребёнок. С ним весело играть, прыгать по лужам и, конечно же, мастерить разные поделки. Поэтому мы предлагаем вам узнать, как нарисовать папу красиво и легко.

Каждый папа любит своего ребёнка, но иногда случается так, что приходится проявить и строгость. На примере строгого папы мы попробуем разобраться в азах рисования. Берём карандаши, ластик и пробуем на День Папы нарисовать папу красивым и лёгким способом:

1. Наметим лицо. Оно имеет вытянутую форму, поэтому книзу его заострим. Выводим глаза с помощью маленьких дуг, они будут закрыты. Сверху наносим брови, а внизу нос. Осталось изобразить рот, он должен быть широко открытым, наверное, папа, что-то рассказывает. Вверху сделаем волосы с помощью волнистых штрихов. Получилась кудрявая шевелюра.
2. Спускаемся и чертим туловище. Как и голова бока будут иметь ровные стороны. Чертим очертания шеи и горловину свитера. Нижнюю часть одежды делаем волнистой.
3. Нарисуем руки, для правой используем треугольные формы, она будет согнутой в локте, а кисть будет упираться. Кисть левой руки направляем вверх. Прорисовываем пальцы, указательный направляем вверх.
4. Осталось нарисовать ноги. Делаем их широкими, наносим обычные, длинные линии. Внизу добавляем обувь. Если вы рисовали карандашом, воспользуйтесь ластиком, сотрите все ненужные штрихи.
5. Теперь можно раскрасить картинку. Используйте для этого разноцветные карандаши или фломастеры. Цвета можно использовать любые, мы закрасили кофту голубым, штаны светлым коричневым, а обувь и волосы тёмным коричневым фломастером. Можно на подбородке сделать щетину, достаточно поставить маленькие точки.

Вот и всё. Мы нарисовали папу пошагово. Получилось? Тогда переходим к более сложным примерам.

Поиск идеи

Сначала надо четко определиться, в каком стиле и цветовой гамме вы хотите видеть квартиру. Внимательно изучите проекты дизайнеров, сделайте подборки фотографий, которые дадут вам общее представление о стилевых направлениях.

Есть несколько популярных сегодня решений.

Классический дизайн

Строгие линии, светлые тона, сдержанный декор – основные черты классики. Хрустальные светильники, изящная деревянная мебель, молдинги и картины. Если вам все это по душе, то это направление для вас.

Арт-деко

Относится к классическим стилям, но кардинально отличающийся пышным декором, витиеватыми формами. Витражи, художественная ковка, картины Альфонса Мухи – ценителям роскоши понравится это направление.

Прованс

Нежные пастельные тона, обои и текстиль с цветочными узорами, ажурная мебель, салфетки. Это уютный деревенский стиль для любителей отдыха в сельской местности. Можно взять не только французские мотивы, от которых произошел прованс, но выбрать другие регионы для идеи дизайна.

Кантри

Также провинциальный стиль, но отличается более грубыми чертами, обилием некрашеного дерева, массивными люстрами.

Направление в дизайне, популярное на протяжении нескольких десятилетий. Люди ценят его за брутальность и оригинальные решения. Кирпичные стены, металл, бетон, авторские объекты в мебели и декоре. Смелый стиль, готовый принять ваши эксперименты.

Скандинавский

Уют, характерный для северных стран, где ценится семья и домашний комфорт. Светлые монохромные интерьеры, множество теплых пледов и мягких тканей, легкий непритязательный декор.

Эко-стиль

Только натуральные материалы, обилие живой зелени, стены из стабилизированного мха. Оазис в городской среде – популярное в последние годы решение проектов.

Подойдет тем, что любит окружать себя ярким декором и приятной мелочевкой. Множество красок и тканей, статуэток и сувениров. Требует хорошего вкуса, чтобы дизайн не превратилось в цыганский дом. Но при правильном подходе проект бохо делает помещение приятным и запоминающимся.

Цвета

После выбора стиля нужно определить основную палитру проекта. Внимательно почитайте литературу о психологии цветового восприятия. Определите, какие цвета подойдут для спальни, а какие для кабинета. Неправильный выбор может впоследствии угнетать. Среди хорошо подобранной гаммы комфортно жить.

• Активные желтый, красный, глубокий бирюзовый, оранжевый – цвета гостевой зоны, кухни, игровой.
• Нежные пастельные оттенки подойдут для помещений в стиле кантри, классических интерьеров.
• Для кабинета подойдут спокойные тона. Следите, чтобы палитра не была усыпляющей, но чрезмерно яркие краски будут отвлекать.
• В спальне и релакс-зоне используйте спокойные тона, близкие к природным – цвет морской волны, синюю палитру, землистый терракотовый, зеленые оттенки листвы.
• Темные тона следует разбавлять белым и пастельной палитрой, даже если вы не любите светлые тона. Выбирая сплошь мрачные оттенки, вы рискуете сделать очень тяжелый для восприятия проект.

Производители интерьерных красок каждый год представляют каталоги, в которых показывают проекты с готовыми цветовыми раскладками. Вы можете взять их решение и тогда точно не промахнетесь с сочетаниями при самостоятельном выборе.

С помощью цветов можно зонировать комнаты. Используя разные тона, вы визуально измените размеры помещения.

Милый облик

Солнечная звезда, нарисованная детьми с милой мордашкой, поглаживающая своими лучами Землю, украсит любой рисунок. Для выполнения этого задания нужно нарисовать круг циркулем или нарисовать от руки. Вы можете использовать любой предмет подходящего диаметра и наметить его. Последний вариант значительно упрощает работу ребенка. Фотографии с изображением солнца в качестве образца также могут облегчить работу.

Для этого урока вам потребуются следующие материалы:

• ластик;
• маркеры.
• циркуль или простой карандаш;
• бумага;

Вы можете использовать тонкий черный маркер, чтобы обвести основные контуры. Изобразить солнышко с милой мордочкой поэтапно достаточно просто, если следовать следующей инструкции:

1. На листе бумаги в желаемом месте нарисуйте круг подходящего диаметра.
2. Желтым цветом нарисуйте исходящие солнечные лучи пунктирными или сплошными линиями. Надо стараться соблюдать равное расстояние между спицами, это можно сделать линейкой, хотя на чертеже такой инструмент не приветствуется.
3. Слегка вытянутыми кругами изобразите глаза солнышка, для этого воспользуйтесь простым карандашом. Справа отметьте блики овалами поменьше.
4. Нарисуйте рот короткой дугой, чтобы образовалась улыбка. Чем ближе рот к глазам, тем нежнее будет лицо.
5. Немного под глазами добавьте румяных щек. Оставьте на них неокрашенные участки как светлые участки.
6. Аккуратно нарисуйте круг солнца.
7. Очертания нарисуйте черным.
8. Залейте овалы глаз черным маркером, оставляя участки бликов без окраски. Прокрасьте ресницы.
9. Придайте рту розовый оттенок.

Можно раскрасить ручки от солнца, так будет веселее и добродушнее. Забавно будет смотреться солнышко с веснушками.

Как супружеская пара изобрела «чудо-кресло», которое и по сей день пользуется огромным спросом

Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.

Чарльз

Чарльз родился 7 июня 1907 года в Сент-Луисе, штат Миссури, в семье, которую он определил как респектабельную представительницу среднего класса. После смерти своего отца в 1921 году молодому человеку пришлось искать работу, чтобы помогать своей семье, а также продолжить обучение. Сначала он учился в средней школе Йитмана, а затем в Вашингтонском университете в Сент-Луисе. Чарльз проявил многообещающий художественный потенциал, получив архитектурное образование. Тем не менее, он считал университетскую программу слишком традиционной и сдерживающей. Чарльз восхищался современностью Фрэнка Ллойда Райта и выступал за его работу перед своими профессорами. Принятие модернизма привело к тому, что его исключили из Вашингтонского университета.

Великая депрессия

Во время учёбы в университете он познакомился с Кэтрин и в конце концов женился на ней. Пара провела свой медовый месяц в Европе, где им удалось познакомиться с местной архитектурой, оказавшей на них неизгладимое впечатление. Вернувшись в Соединённые Штаты, Чарльз основал архитектурное агентство в Сент-Луисе совместно с Чарльзом Греем. Позже к ним присоединился Уолтер Поли. Однако это был мрачный период в стране, и они соглашались на любые проекты, чтобы получить хоть немного денег. В 1930-е годы вести бизнес было нелегко. Великая депрессия началась в 1929 году в Соединённых Штатах с обвала рынка и вскоре распространилась по всему миру. Работы стало мало, и Чарльз принял трудное решение покинуть страну в надежде найти лучшие возможности и вдохновение в другом месте.

В 1933 году он оставил жену и трёхлетнюю дочь Люсию своим родственникам и уехал в Мексику всего с семьюдесятью пятью центами в кармане. Он бродил по разным сельским районам, в том числе по Монтеррею. Обменивая свои картины и акварели на еду, Чарльз обнаружил, что ему не так уж много нужно для жизни. Позже оказалось, что эти месяцы сыграли решающую роль в его жизни и работе.

Вернувшись в Сент-Луис, он с новой уверенностью начал новый проект. И в итоге, основал компанию Eames & Walsh со своим деловым партнёром и другом Робертом Уолшем. Вместе они спроектировали несколько зданий, таких как Динсмур Хаус в Сент-Луисе, штат Миссури, и католическая церковь Святой Марии в Хелене, штат Арканзас. Последнее было замечено финским архитектором Элиэлем Саариненом, отцом знаменитого Ээро Сааринена. Элиэль впечатлившись работами Имза предложил ему сотрудничество. Чарльз приняв предложение, начал программу архитектуры и городского планирования в сентябре 1938 года.

Чарлз Изс И Рэй Кайзер

В Академии искусств Кранбрука он встретил человека, Рэй Кайзер, которая буквально с ног на голову перевернула его мир, изменив жизнь. Девушка родилась в Сакраменто, штат Калифорния, в 1912 году. Тем не менее, всё звали её по прозвищу Рэй, и она использовала это прозвище всю свою жизнь. Девушка рано проявила художественные таланты и развила эти навыки во время своего обучения. Она училась в разных местах, в том числе в Лиге студентов-искусствоведов на Манхэттене, где обучалась у Ганса Гофмана, известного немецкого художника-абстракциониста-экспрессиониста. Он оказал большое влияние на будущие работы Рэй. Она даже принимала участие в создании American Abstract Artists (AAA), группы, пропагандирующей абстрактное искусство.

Поступив в Академию искусств Кранбрука в сороковом году, она познакомилась с Чарльзом, который на тот момент возглавлял отдел промышленного дизайна. Тогда-то всё и началось. Между ними вспыхнула искра. Об их личной жизни было мало что известно, так как пара всегда осторожничала на людях. Ко всему прочему, Чарльз всё ещё был женат на Кэтрин. Однако пара больше не была счастлива, и они развелись в 1940 году.

Чарльз и Рэй, вероятно, познакомились во время работы над заявкой Имза и Ээро Сааринена на конкурс «Органический дизайн в домашней мебели». Приняв участие в конкурсе, они одержали победу, разработав кресло с изогнутой спинкой, используя новые технологии: формованную фанеру — дешёвый материал, позволяющий производить её в промышленных масштабах.

Первые эксперименты, креатив и достижения

После развода, он женился на Рэй и пара переехала в Лос-Анджелес, где они познакомились с Джоном Энтензой, архитектором и редактором известного журнала «Искусство и архитектура». Вскоре они подружились и паре выпала возможность поработать. В то время как Чарльз начал работать в художественном отделе студии Metro-Goldwyn-Mayer (MGM Studios), Рэй регулярно вносила свой вклад в журнал Entenza. Она придумывала обложки для журналов «Искусство и архитектура» и иногда писала статьи вместе с Чарльзом, а он в свою очередь продолжал разрабатывать дизайн мебели, который в скором времени принёс им колоссальный успех.

У Джона Энтензы был амбициозный проект по строительству нескольких тематических домов для своего журнала Arts & Architecture. Он хотел разработать строительные проекты, служащие примерами для послевоенного периода. Он выбрал восемь архитектурных агентств для работы над своим проектом, в том числе Имза и Сааринена. Джон выбрал их агентство для работы над домом пары Имз и своим собственным, соответственно, Тематическим домом No 8 и 9.

Расположенный на вершине холма с видом на Тихий океан, в Пасифик Палисейдс, Чарльз спроектировал два инновационных, но разных дома. Он использовал стандартизированные материалы для строительства современного и доступного жилья. Ему потребовалось несколько лет, чтобы закончить проекты, так как материалы не всегда были доступны сразу после войны. Он опубликовал архитектурные планы и каждую внесённую в них модификацию в журнале «Искусство и архитектура». А также закончил Case Study House No 8 в 1949 году и No 9 в 1950 году.

Case Study House No 8 был спроектирован для него и его супруги Рэй. Планировка соответствовала их образу жизни. Большие окна с живописным видом и близость природы создавали непринуждённую обстановку. Чарльз представил минималистский дизайн с большими комнатами открытой планировки. Он хотел добиться максимального пространства для минимальных материалов. Внешний вид дома приписывается Рэй. Она смешала стеклянные окна с цветными панелями, образовав композицию, напоминающую картины Мондриана.

Дизайн интерьера постоянно эволюционировал. Чарльз и Рэй обставили свой дом разнообразными предметами, в том числе туристическими сувенирами, которые было легко менять по своему усмотрению. Имз и Сааринен создали Case Study House No 9 для Джона Энтензы. Они нарисовали планы дома и рабочего места для холостяка. Дом имел ту же структуру, что и No 8, но исполнение было другим. Архитекторы спрятали металлическую конструкцию за оштукатуренными стенами и деревянными потолками.

В 1950-х годах Чарльз и Рэй начали использовать пластик для своей мебели. Эти технологические материалы были разработаны во время войны и стали доступны после неё. Армия США использовала стекловолокно для своего оборудования. Чарльзу отчаянно хотелось использовать этот инновационный материал. Eameses создали красочные формованные сиденья из стекловолокна со сменными металлическими ножками, адаптирующихся к его использованию. Этот дизайн вскоре стал культовым. Чарльз также использовал металл для разработки новых моделей сидений. Он использовал ту же форму, что и стул из стекловолокна, но с чёрной проволочной сеткой. Офис Имза получил первую американскую механическую лицензию на эту технику.

Знаменитое кресло для отдыха и пуф 1956 года представляют собой кульминацию их экспериментов. На этот раз Чарльз разработал роскошное сиденье, не предназначенное для массового производства. Он начал разрабатывать эту модель в 1940-х годах. Тем не менее, создал первый прототип только в середине 50-х годов. Кресло для отдыха изготовлено из трёх больших формованных фанерных корпусов, украшенных чёрными кожаными подушками. Оно было изготовлено машиной, но его пришлось собирать вручную.

Мебельная компания Германа Миллера заинтересовалась проектами Чарльза и Рэй Имз после выставки MoMA. Компания производила и коммерциализировала свою мебель и делает это до сих пор. Герман Миллер продал кресло для отдыха за четыреста четыре доллара, высокую цену для того времени. Это оказалось настоящим хитом. Сегодня Герман Миллер всё ещё продает шезлонг и пуфик по цене три с половиной тысячи долларов.

После смерти Чарльза в 1978 году Рэй посвятила остаток своей жизни каталогизации их работ. Она умерла ровно десять лет спустя. Большинство работ этой авангардной пары до сих пор можно увидеть в музеях и библиотеках как в Соединённых Штатах, так и за рубежом. Эта пара оставила неизгладимый след в дизайне и архитектуре двадцатого века. Их предметы мебели продолжают вдохновлять многих создателей и сегодня.

В продолжение темы об архитектурных шедеврах, читайте о пяти красивейших зданиях австрийского модерна , которые и по сей день считаются главными украшениями и гордостью страны.

Пример №3

Этот вариант один из простых, но рисунок получается замечательный. К саням можно нарисовать оленей или лошадей. Такой рисунок может послужить для создания новогодней открытки. В завершение такой рисунок следует обновить красками.

Рисовать можно простым карандашом. Необходимо создать спинку, боковые ручки и нижнюю часть конструкции. Также нужно оставить место для входа. Внешне они напоминают детскую ванночку, только с вырезом для входа. Внизу следует нарисовать две линии, которые будут служить полозьями. Они должны крепиться с помощью двух-трех линий. Контуры санок желательно выделить другим цветом.

Внутри можно разместить Деда Мороза, елочку и подарки. Красиво будет смотреться рисунок с оленями. Украшением может служить краска или фломастеры. Цвет их может быть абсолютно любой. Готовы удобные и красивые сани для Деда Мороза на Новый год 2020.

Так же советую посмотреть видео мастер-класс по рисованию

Сани Деда Мороза можно рисовать не только этими способами, ведь создать их можно любыми. Главное, сделать полозья, а сиденье может быть разным. Замечательно смотрятся на них узоры в виде снежинок и цветочков. Чем оригинальней форма самой конструкции, тем она красивее смотрится. Поэтому нужно как можно больше частей санок сделать закругленными.

Наши рисунки отлично подойдут для украшения открытки и поделки к Новому году 2020. В результате получится праздничный плакат, украшенный и другими новогодними элементами. Даже если не срисовывать изображение получатся прекрасными, главное, аккуратно их создать. Рисунок с этим зимним элементом может стать частью декора помещения. Так что теперь Вы знаете как нарисовать красивые сани Деда Мороза с оленями быстро и красиво.